의류의 아르데코 스타일: 과거와 현재

20세기 전반의 전간기는 수세기 동안 역사에 흔적을 남겼습니다. 재미있고 아름다운 옷에 굶주린 남성과 여성이 즐겨 입던 시대다. 즐거움을 위한 모든 기회. 아르데코 스타일은 장식뿐만 아니라 의상에서도 훌륭하게 들렸습니다.

호화로운 의상으로 몸을 둘러싸고 사람들은 평화, 평온, 행복에 대해 생각하고 싶었습니다. 그리고 주얼리와 소재의 반짝임은 의식을 자극하고 뜨거웠던 마음을 진정시켰습니다.

패션 산업의 트렌드 출현 동기

아르 데코는 1925년 패션 진화에서 별도의 장르로 등장했지만 이에 대한 전제 조건은 훨씬 더 일찍 발생한 것으로 믿어집니다. 1차 세계대전 직후 노래하고 춤추고 싶고, 아름답게 옷을 입고, 이성을 유혹하고 싶었어요. 한마디로 나는 지금 여기서 행복을 원했습니다. 전쟁 기간 동안 그것은 환상적이고 달성할 수 없는 것처럼 보였기 때문입니다.

책과 연대기를 통해 고대 문명, 고대 의식 및 다른 나라의 문화 유산에 대한 지식이 출현을 촉진했습니다. 인간 활동의 다양한 영역에서 절충주의 경향. 전후 시대의 암울함과 우울함은 빛나는 재료와 장식의 광채 아래 묻혀 있었고, 행동에서는 자유로움이 뚜렷이 드러났다.

과거에 성공했던 모든 것 점차적으로 새로운 패션 장르에 정착. 인도 반투명 숄, 러시아 새틴 kokoshniks, 터키 브로케이드, 루렉스, 모조 다이아몬드, 나팔, 깃털, 프린지, 돌 – 밝게 여겨졌던 모든 것, 새로운 세계에서 그 자리를 찾았습니다.

아르데코는 다양한 스타일을 포함하는 빈티지 스타일입니다. 그 주요 특징은 광채, 솔직함, 특별한 장식으로 간주될 수 있습니다.

특징적인 특징과 스타일의 특징

허세와 고귀함, 페미니즘과 겸손, 가벼움과 차분함이 여기에 기적적으로 얽혀 있습니다. 장르에는 다음과 같은 특징이 있습니다.

1. 풍부한 마무리. 이동 중이에요 빛나고 눈에 띄는 높은 비용을 지닌 모든 재료 및 요소. 루렉스, 금색 및 은색 실, 유리, 구슬, 모조 다이아몬드, 아플리케, 보석으로 장식합니다.
2. 빛나고 "풍부한" 직물. 태양이나 스포트라이트 아래에서 반짝일 수 있는 모든 것. 합성 재료의 생산이 점차 확립되어 장르의 요구 사항을 성공적으로 충족했습니다.
3. 스타일의 화려함. 주름 장식, 접힌 부분, 넓은 프릴, 모피 및 중국 기모노 스타일의 느슨한 의류 요소, 비옷, 스톨 또는 니트 부분으로 만든 큰 머리 장식. 이것은 페미니스트 트렌드의 대표자들의 손에 작용하여 의류 스타일의 자유를 통해 목표를 홍보했습니다.
4. 그림의 날카로운 각도와 식물-동물 모티브. 기하학적인 리본 프린트, 동물 색상(표범, 얼룩말, 호랑이 등), 옥수수 귀, 나뭇잎, 가지 및 기타 유사한 이미지를 환영합니다. 여기서 디자인을 선택할 때 수직선을 기준으로 특정 대칭이 자주 관찰되었습니다.몸의 중앙이나 복부를 통과합니다.
5. 메탈릭 색상. 은, 금, 구리 및 기타 고귀한 반짝이는 금속은 색상 결정의 기본으로 간주되었습니다.
6. 금, 은, 보석으로 만든 액세서리. 브로치, 머리띠, 팔찌, 목걸이, 다층 비즈(진주가 가장 인기 있음), 머리핀, 커프스 단추, 걸쇠... 액세서리는 고상한 빛을 발해야 합니다.
7. 모자와 보닛. 머리 장식은 아르 데코 스타일의 특징이므로 머리 장식은 스타일의 필수 속성으로 간주되었습니다.
8. 스트레이트 의류 스타일. 여성복은 허리를 크게 강조하지 않고 만들어졌습니다. 재봉보다 장식에 주의를 기울이는 것이 훨씬 더 중요했습니다.

흥미로운! 오늘날 의류 스타일과 같은 이름을 공유하는 아르 데코 프린트는 당시 장식 디자인의 특징입니다.

소재, 스타일, 디테일

가장 선호했던 꽃은 풍부한 언더톤의 채도가 높은 색상 – 진한 파란색, 부르고뉴, 검정, 회색, 공작석, 아이보리, 호박색 및 기타 이와 유사한 것.

사물의 품질에 특별한 관심을 기울이지 않았습니다. 이런 옷을 매일 입는 일이 흔치 않았기 때문에 영원히 입을 수 있는 드레스를 살 필요가 없었다. 유행하던데 합성 섬유뿐만 아니라 브로케이드, 새틴, 실크, 태피터, 벨벳, 비스코스, 기퓌르. 자주 여러 가지 재료가 하나의 이미지로 결합되었습니다.. 예를 들어, 벨벳 드레스는 합성 프린지와 루렉스 실로 장식되었고, 칼라는 모피로 장식되었으며, 모자는 레이스로 장식되었습니다.

특별한 시크함으로 여겨졌는데요 실로 장식한 옷. 프린지가 있는 다층 패브릭, 긴 무지개 빛깔의 술이 있는 커버 또는 반 타원형 패턴 형태의 실 장식 등 이러한 장식은 아르 데코에서 상징적인 것으로 간주되었으며 당시 대부분의 패셔니스타를 매료시켰습니다.

여성복 스타일은 말 그대로 스트레이트라고 할 수 있어요. 가슴과 허리를 크게 강조하지 않고 흐르는 스커트로. 동시에 벨트는 종종 엉덩이 수준까지 낮아졌습니다. 다양한 스타일의 루즈한 소매, 혹은 그렇지 않은 소매가 환영받았습니다. 등이 노출되는 경우가 많았습니다. 우리는 맥시, 미디, 심지어 미니까지 입었습니다. 바지가 거의 없었습니다.

액세서리, 속옷, 신발

세부 사항이 스타일을 만들고 이 경우에는 플레이합니다. 장식과 함께 결정적인 역할. 우선순위:

• 모자, 깃털이 달린 머리띠, 측면 브로치, 아플리케;
• 예를 들어 등이 드러나는 드레스와 함께 "반대로" 착용할 수 있는 진주 구슬;
• 거대한 매달려 귀걸이: 술, 진주, 금, 은, 유리, 구슬;
• 흥미로운 디자인의 주얼리: 목걸이와 큰 반지;
• 진주나 구슬로 장식된 직물 머리띠;
• 관자놀이에 깃털이 달린 풀을 먹인 기퓌르로 만든 반 마스크;
• 반짝이는 금속 소재로 만든 작은 클러치;
• 벨벳 모슬린 가방;
• 키스 걸쇠와 어깨 끈이 달린 구슬 지갑;
• 스타킹 - 유백색, 베이지색 또는 부드러운 분홍색;
• 장갑 – 긴, 새틴, 벨벳, 기퓌르 소재;
• 모피 머프와 칼라.

그리고 훨씬 더.

따로 언급할 가치가 있다 이미지의 상태 요소에 대해. 지갑에는 파우더 콤팩트, 마우스피스, 작은 물건을 담을 수 있는 각종 돌 상자가 있어야 합니다. 레스토랑에서 값비싼 담배 파이프를 찾을 수 없나요? 신 금지... (그런데 '오늘'의 일이 생각나네요).

신발은 안정감 있는 하이힐을 선호합니다.. 재봉에서는 발의 구부러짐 (장식의 중앙 부분, 점퍼, 활, 브로치)과 필수 패스너에 중점을 둔 닫힌 신발 스타일이 자주 사용되었습니다. 자연스러운 색상이지만 밝은 소재가 유행입니다 – 광택 가죽, 바니시, 메탈릭 패브릭, 마감용 메쉬 및 기퓌르. 신발도 돌, 모조 다이아몬드, 구슬로 장식되었습니다.

현대 여성스러운 아르데코

오늘날 아르데코 스타일의 이미지는 전통을 따르지만 새로운 형식을 취하고 있습니다.. 드레스는 더 여성스럽고 재료의 품질은 더 좋으며 장식은 그다지 뚜렷하지 않고 저렴합니다. 장르의 특징적인 인쇄물에 우선 순위가 주어지며 "비싼"색상, 음소거, 유사한 모티프가 스타일에 추가됩니다.

2020년에는 재단과 인쇄에 더 많은 관심을 기울입니다., 화려한 장식은 최소화하고, 유리구슬이나 구슬로 장식하는 것보다는 고가의 재료로 만든 액세서리를 선호합니다.

하지만 여전히 주제에 프린지, 패턴의 대칭 배열, 엉덩이 강조, 메탈릭 트림. 세련된 안경, 신발, 특이한 모자 또는 가방을 현대적인 룩에 추가할 수 있습니다.