그녀는 아무도 무관심하게 두지 않습니다. 거의 모든 사람들이 그녀에게 관심이 있습니다. 대부분은 그 추세에 영향을 받습니다. 그들 중 거의 절반은 그것에 대해 아무것도 이해하지 못합니다. 맹목적으로 따르는 사람은 거의 없습니다. 그리고 소수만이 역사를 창조합니다. 내가 무슨 말을하는거야? 물론 패션에 관한 것입니다.
패션: 인류 역사에서의 개념과 역할
“엄마, 언제 나한테 원피스 사줄 거예요? 거의 모든 여자들이 이미..." "할머니, 아무것도 모르시는데 이제 사람들이 그렇게 입고 있어요..." "새 청바지를 사야 해요. 그렇지 않으면 로우라이즈는 더 이상 안 돼요..."
익숙한 문구? 그리고 그것은 모두 그녀의 잘못이다...
패션은 일정 기간 동안 특정 계층의 대다수 사람들이 규정하거나 좋아하는 것입니다. 패션을 따르는 것은 우선 모든 사람이 옳거나 아름답다고 생각하는 것을 모방하려는 욕구에 의해 결정됩니다.
문명의 여명기에
이미 최초의 고대 국가가 출현하면서 각 사회 구성원의 이미지는 그의 사회적 지위를 반영했습니다. 예를 들어, 수메르인들은 옷 위에 망토를 입었습니다. "하위 클래스"의 대표자는 키가 작고 장식용 주름이 없으며 엘리트는 발목 길이입니다. 왕과 제사장은 넓은 벨트, 모피 또는 프린지로 장식했습니다.
아시리아인들은 헤어스타일에 특히 민감했습니다. 가난한 남자들은 머리를 짧고 엉성하게 잘랐습니다. 통치자들은 금실로 장식된 긴 머리를 쓰고 콧수염을 말리고 턱수염을 땋았습니다.
일반적으로 5세기까지 유럽의 남성복과 여성복은 인체에 직접 씌워진 천 조각으로 구성되었습니다. 금속 핀과 브로치, 가죽 끈을 사용하여 본체에 고정했습니다.
중세부터 뉴에이지까지
13세기에는 옷이 체형에 맞게 재단되기 시작했고 끈과 단추도 장착되었습니다. 이제 패션의 개념은 특정 계층에 규정된 것뿐만 아니라 아름다움과도 동일시됩니다. 여성복에는 꼭 맞는 실루엣과 네크라인이 나타나고 코르셋과 크리놀린이 나타납니다. 이전에는 이 패션이 수천 년 동안 상대적으로 정적인 것이었다면 이제는 부러워할 정도로 규칙적으로 "변덕스럽습니다". 예를 들어, 여성 드레스의 허리 라인은 끊임없이 움직입니다. 가슴 아래로 올라갔다가 엉덩이까지 내려간 다음 제자리로 돌아옵니다.
지난 세기의 패션
20세기, 특히 20년대 이후에는 단순히 변화하는 것이 아니라 극적으로 변화하고 산업적 비율을 획득합니다. 옷의 양이 줄어들고 스커트 밑단이 위로 올라갑니다. 여성들은 유명한 코코 샤넬 덕분에 남성용 옷장의 대부분을 적절하게 사용합니다.
세 번째 천년이 시작된 이래로 패션은 진정한 광기를 경험해 왔습니다. 금지 사항뿐만 아니라 상상의 비행에 대한 경계도 존재합니다. 트렌드는 너무나 양극적이어서 편안한 캐주얼, 재해석된 클래식, 극도로 도전적인 모던함 등 전체 스펙트럼을 포괄합니다. 스타일의 혼합은 부드러운 조합부터 완전한 부조리까지 다양합니다.
패션 트렌드는 어떻게 형성되는가
그들은 다음의 영향을 받습니다:
- 이데올로기, 도덕 원칙;
- 과학 기술 진보;
- 일반 대중에게 중요한 역사적 사건, 사건 및 문제.
한편으로 패션은 변할 수 있지만, 다른 한편으로는 순환적입니다. 한 번 깜박이면 이미 급격하게 변했고 다시 깜박입니다. 그리고 새로운 "포장지"에서 잘 잊혀진 오래된 것이 추세입니다.
톤은 누가 정하나요?
오랫동안 유행하는 것과 그렇지 않은 것은 사회의 가장 부유하고 고귀한 대표자들에 의해 결정되었습니다. 나머지는 환경에 의해 거부당하지 않도록 "조류에 맞서 수영"할 위험 없이 단순히 모방했습니다. 19세기 60년대 후반부터 패션 디자이너들은 패션 트렌드세터의 지휘봉을 잡았습니다. 제2차 세계대전 이후 그들은 패션계의 정상에 올랐고, 그 기반에는 트렌드 부서가 있었습니다. 그들의 임무는 사회의 분위기와 추세를 추적하고 분석하여 스타일, 스타일, 색상 등 가까운 미래에 관련성이 있는 것이 무엇인지 예측하는 것입니다. 진지하고 근본적인 연구를 마친 후 디자이너는 사업에 착수하고 실제로 모든 영광을 얻습니다.
오뜨 꾸뛰르 - 그게 무슨 뜻인가요?
“오뜨 꾸뛰르”는 선도적인 패션 하우스들이 컬렉션에서 선보이는 “높은 봉제”입니다. 영국인 찰스 워스(Charles Worth) 덕분에 첫 번째 집과 그 걸작은 19세기 후반에 나타났습니다. 그는 또한 현재 Dior, Chanel, Versace, Galliano 등과 같은 럭셔리 브랜드가 포함된 하이 패션 신디케이트를 창설했습니다.
흥미로운! 요구 사항에 따르면 "오뜨 꾸뛰르"의 지위에 합당한 주택에는 최소 12명의 근로자가 지속적으로 일하는 자체 아틀리에가 있어야 합니다. 옷의 2/3는 디자이너가 특별히 제작한 직물로 손바느질로 제작됩니다. 컬렉션은 봄-여름, 가을-겨울 등 일년에 두 번 출시되며 수십 개의 샘플로 구성됩니다.
전부는 아니지만 많은 오뜨 꾸뛰르 트렌드가 사회에서 따뜻한 환영을 받으며 빠르게 대중 시장에 소개됩니다.
패션 영향력의 스펙트럼
"패션"의 개념에는 규칙, 측정, 이미지, 방법 등 다양한 해석이 있습니다. 이러한 가변성 덕분에 패션은 보고 듣고 만지고 느낄 수 있는 거의 모든 것을 포괄합니다.
- 옷, 신발, 액세서리.
- 외모 : 체격과 특징 및 안색. 따라서 중세 시대에는 여성들이 머리카락을 조이고 얼굴을 하얗게 만드는 가늘고 부 자연스러운 창백함을 고귀한 것으로 간주했습니다. 르네상스의 첫 번째 아름다움은 곡선미로 구별되었으며 오늘날 소녀들은 모두가 탐내는 90x60x90을 위해 노력합니다.
- 헤어스타일. 예를 들어, 18세기 70년대 귀족 여성들은 배 모양의 높은 헤어스타일을 선호했습니다. 20세기에는 짧은 머리와 파마가 유행했습니다. 지난 세기 80년대 후반과 90년대 초반의 사진에서 칼슨의 불룩한 앞머리를 볼 수 있습니다.
- 인테리어 및 생활용품. 모든 소련 가정의 번영의 상징이었던 크리스탈, 벽걸이, 디자이너 유리 샹들리에를 적어도 기억해 봅시다.
- 취미 : 보드게임과 도박, 수공예품, 음악과 춤, 애완동물 등
유행한다는 것은 맹목적으로 모방하는 것을 의미하지 않습니다. 외모의 특징과 현재 트렌드를 결합하면 자신 만의 스타일을 성공적으로 만들 수 있습니다. 이를 통해 시대를 따라갈 수 있으면서도 동시에 다른 호모 사피엔스 사이에서 길을 잃지 않을 것입니다. 즉, 항상 트렌드를 따르십시오.
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