너무 달라요 - 복고풍 스타일의 드레스

현대 패션은 의류 컷과 스타일의 근본적인 변화가 특징이 아닙니다. 물론, 유명한 디자이너들의 컬렉션은 여전히 ​​흥미롭고, 우리는 우리만의 이미지를 만들 때 그것들에 집중합니다. 그러나 20세기 1920년대부터 1980년대까지 패션계에 스며든 이러한 혁신적인 아이디어는 2000년대에는 아직 존재하지 않는다. 어쩌면 최근 레트로 스타일이 인기를 끄는 이유도 바로 여기에 있습니다. 이 방향은 매우 다면적이므로 실험을 위한 충분한 기회를 제공합니다. 어떤 복고풍 드레스를 선호하시나요? 이를 알아보려면 이 분야의 다양한 모델을 이해하는 것이 좋습니다.

기사를 읽을 수 있을 뿐만 아니라, 들어볼 수도 있습니다.

복고풍 스타일이란 무엇이며 그 특징은 무엇입니까?

20세기 패션은 몇 가지 밝은 시기를 특징으로 합니다. 그들 각각은 옷장 품목의 외관에 눈에 띄는 변화를 동반했습니다.따라서 복고풍 드레스의 현대 모델을 고려하기 전에 완전히 다른 컷 옵션을 결합한 이 스타일에 적합한 스타일을 결정하는 것이 좋습니다.

20~30년대 여성복은 자유와 독립을 향한 여성들의 열망을 반영한다. 스커트 스틸 더 많은입이 좁고 코르셋을 완전히 없애기로 결정했습니다. 드레스의 특징은 루즈한 컷, 낮은 허리 라인, 넓은 어깨였습니다. 당시의 패션은 전설적인 마드모아젤 코코(Mademoiselle Coco)의 의상, 특히 그녀의 작은 검은색 드레스와 크게 연관되어 있습니다.

1930년대 스타일 아이콘은 마를렌 디트리히(Marlene Dietrich)와 그레타 가르보(Greta Garbo)였습니다. 그들의 의상은 우아함과 매혹적인 여성미로 구별되었습니다. 드레스 컷은 실루엣의 부드러운 라인을 보장했으며, 주름, 다양한 커튼 (접기, 클립) 및 기타 장식 요소와 같은 디테일을 갖춘 길쭉하고 우아한 모델이 패션에 등장했습니다. 이번 10년대의 의상은 20년대의 보이시한 스타일과는 정반대였습니다.

전쟁과 전후 기간에는 미니멀리즘이 지배적이었습니다. 당시의 옷은 친밀감, 실용성, 기능성이 특징이었습니다. 그때부터 오늘날의 패셔너블한 스타일이 탄생했습니다. 군대. 40년대 말에는 고급스럽고 우아한 트렌드가 등장했습니다. 새로운 모습, 크리스찬 디올이 만든. 당시 드레스는 몸에 꼭 맞는 몸통과 풀 스커트로 가슴과 어깨 라인을 매혹적으로 강조했습니다.

50년대 패션시대 크리스토발 발렌시아가의 시대라고 불린다. 이 혁신가의 "발명품"에는 A라인 모델, 스트레이트 컷, 루즈한 튜닉 드레스, 하이웨이스트 옵션이 포함됩니다.그의 의상은 코르셋이나 보정 속옷을 입을 필요가 없었기 때문에 외모가 매력적일 뿐만 아니라 편안했습니다. 샤넬은 계속해서 자신의 스타일을 설정했습니다. 그녀의 드레스는 특별한 컷 라인 덕분에 허리를 시각적으로 가늘게 만들었습니다.

60년대 패션 무릎 위의 다리를 드러내는 미니 길이의 드레스는 20세기의 트렌드가 되었습니다. 일반적으로 A 라인 모델이 적합했습니다. 이러한 의상 외에도 체형에 꼭 맞는 몸통과 볼륨 감있는 스커트 옵션이 세련된 것으로 간주되었습니다. 트렌드는 일반 또는 폴카 도트 드레스였습니다.

1966년, 이브 생 로랑(Yves Saint Laurent)은 처음으로 사파리 스타일 컬렉션을 선보였습니다. 이 모델은 자연스러운 톤의 실용적인 천연 소재로 제작되었으며 심플하고 루즈한 컷이 특징입니다.

70년대 패션은 히피 운동의 영향을 크게 받았다. 에스닉, 스포츠, 디스코, 밀리터리, 사파리 트렌드도 인기를 끌었다. 트렌드는 하이웨이스트 맥시 드레스(일반 또는 추상 프린트)뿐 아니라 현재 트렌드를 표현하는 요소가 포함된 미니 A라인 모델이었습니다.

80년대는 '과하다'라는 한 단어로 간략히 설명할 수 있는 시대이다. 유행하던데 스포츠 스타일, 밝은 색상, 반짝임, 모조 다이아몬드 및 미니 길이.

오늘의 복고풍 드레스 모델

패션쇼에서 유명한 디자이너들이 선보이는 현대적인 이미지는 종종 복고풍 스타일로 디자인됩니다. 특히 50~70년대의 패션이 관련성이 높습니다. 그해의 드레스를 사용하면 세련되고 여성스럽고 특별한 의상을 만들어 완벽한 취향과 개성을 보여줄 수 있습니다. 1920년대부터 1980년대 모델을 현대적으로 해석하여 복고풍 룩을 연출하는 데 어떻게 도움이 되는지 살펴보겠습니다.

로우웨이스트 스트레이트 컷 드레스와 오리지널 스커트로 20년대 스타일을 선보일 예정이다. 몸통은 매우 단순하지만 바닥에는 모든 종류의 휘장, 주름, 주름이 장착되어 있으며 다층이 가능합니다. 저녁 옵션은 더 비싼 직물과 풍부한 장식을 사용한다는 점에서 일상적인 옵션과 달랐습니다. 이러한 모델의 컷으로 인해 팔과 등이 노출되는 경우가 많았습니다.

참조. 이러한 의상을 개츠비 스타일 드레스라고도 합니다. 이 개념은 2013년 미국 20년대 시대를 다룬 소설을 영화화한 이후 등장했다.

특히 긴 실크 이브닝 드레스는 30년대의 우아함과 매력을 더욱 뚜렷하게 드러낸다. 당시 유행에 따라 '편향적으로' 재단되어 가슴, 허리, 엉덩이에 아름답게 맞고 절묘한 주름으로 아래로 내려갑니다.

평상복에는 엉덩이 라인 바로 아래에 고데 인서트가 있고 종아리 중간까지의 길이와 허리를 강조하는 벨트가 있는 스트레이트 컷 드레스가 적합합니다.

새로운 룩 스타일의 드레스는 오늘날 특히 인기가 있습니다. 꽉 끼는 몸통과 풀 스커트가 있습니다. 분위기 있는 룩을 연출하려면 무릎 기장이나 살짝 낮은 허리 라인에 허리 라인이 잘 드러나는 모델이 딱이다.

60년대와 70년대의 드레스는 미니 길이나 간결한 사파리 스타일의 A라인 스타일이었습니다. 첫 번째 것들은 추상화, 기하학, 회화, 환각적인 디자인과 같은 당시의 정신으로 평범하거나 인쇄 될 수 있습니다. 패션의 "사냥"트렌드는 간결한 컷과 디자인, 단조로움 또는 약간의 애니멀 프린트가 특징입니다.

또한 히피 의상은 70년대 스타일의 복고풍 룩을 연출하는 데 도움이 됩니다.

80 년대의 세련된 의상은 우선 눈에 띄고 짧은 길이였으며 과도한 압박감이나 과도한 볼륨 등 극단에서 다른 극단으로 이동하는 원리였습니다. 초기 복고풍 시대라고도 불리는 이번 장르의 드레스의 예로는 스커트와 배트 슬리브 대신 커프가 큰 짧은 모델, 볼륨있는 소매와 확장 된 어깨 라인이있는 옵션이 있습니다.

복고풍 룩을 만들 때 이 패션 트렌드의 어느 시대의 드레스도 현재의 다른 트렌드와 겹쳐서는 안 된다는 점을 기억해야 합니다. 정말 스타일리시한 의상을 만들려면 비율 감각이 있어야 하고 조합을 올바르게 구성해야 합니다. 그 시대의 스타일 아이콘으로 꼽히던 스타들의 옛 영화나 사진을 보며 그 시대의 분위기를 엿보고, 옷의 특징을 찬찬히 살펴볼 수 있다.